Abbiamo ritrovato il Caravaggio Perduto?
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Caravaggio
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CARAVAGGIO O NO?
Insieme a tanti studiosi e professionisti, docenti e ricercatori universitari e di enti pubblici di ricerca, archeologi e restauratori, per congresso Aiar saremo ospiti della sede di Arcavacate di Rende dell’Università di Cosenza per parlare di diagnostica, restauro, conservazione preventiva e tutela. Il titolo di questa nona edizione promette molto bene: Un ponte tra arte e scienza: passato, presente e prospettive future! Art-Test e’ uno degli sponsor dell’evento,e l’appuntamento di Art-Test con Aiar è doppio. Oltre ai metodi di autenticazione della porcellana cinese, se avete mancato l’interessante giornata di studi su Caravaggio dello scorso aprile a Empoli, potete cogliere l’occasione di visionare il poster di Art-Test in collaborazione con S.T. Art-Test intitolato “Caravaggio or not Caravaggio? Preliminary scientific evidence for the attribution of the St. John the Baptist of Empoli (Tuscany)“. Quanti annunci di scoperte sensazionalistiche vengono dati quando si parla di nomi del calibro di Caravaggio, senza però il supporto di un adeguato apparato di studi preliminari? L’analisi ad infrarosso sulla versione empolese del San Giovanni Battista ci ha riservato importanti scoperte; il dibattito è aperto: i dati scientifici possono davvero fare la differenza e riscrivere l’intera storia di un dipinto!
Per consultare il programma completo del congresso AIAr:
http://www.associazioneaiar.com/wp/wp-content/uploads/2015/11/ProgrammaAIAr_web.pdf
Vi aspettiamo, numerosi come sempre!
Caravaggio non finisce di far parlare di sè
In programma a fine Novembre presso il Museum Catharijneconvent, Utrecht (NL) una giornata di studi sull’influenza che il pittore lombardo esercitò nel Nord Europa.
Il convegno si propone di gettare nuova luce sulla diversità delle risposte artistiche derivate dalll’opera dipinta di Caravaggio durante i primi decenni del XVII secolo. Interessante la proposta di indagare i meccanismi della migrazione, la storia del collezionismo e dei rapporti tra gli artisti. Il convegno anticipa alcuni dei temi centrali della prossima mostra “Caravaggio e i pittori del Nord”, che si svolgerà presso il Museo Thyssen-Bornemisza di Madrid (21 giugno – 25 settembre, 2016).
Qui il link per maggiori informazioni: http://niki-florence.org/caravaggio-and-northern-european-painting-niki-conference-utrecht-30-november/
In copertina al convegno il dipinto “San Giovanni Battista”, di cui abbiamo parlato in http://www.art-test.com/it/uno-sguardo-indimenticabile/, in occasione delle analisi sulla versione conservata ad Empoli.
UNO SGUARDO INDIMENTICABILE
Caravaggio o non Caravaggio? Resoconto della giornata di studi dell’11 Aprile scorso
“La Madre dei Caravaggio è sempre incinta”, è il titolo di un pamphlet (dal tono provocatorio a cui Montanari ci ha abituati), a sottolineare come spesso si parli di scoperte sensazionali senza il supporto di ricerche adeguate. Non è questo il caso del dipinto di Empoli, il cui restauro è stato l’occasione per il convegno di studio “Da Caravaggio. Il San Giovanni Battista e le sue copie”, a cui hanno partecipato un folto numero di eminenti studiosi, tra cui la professoressa Mina Gregori (lei, una indiscussa autorità in materia, in apertura ha dichiarato di essere curiosa e di essere venuta ad imparare, lasciando tutti in ammirazione della sua vitalità e del suo spirito esemplare).
i risultati delle ricerche scientifiche sull’opera, una delle varianti conosciute del soggetto detto San Giovanni Costa, pur necessitando di approfondimenti, già si profilano piuttosto interessanti. Si può affermare, infatti, come non si tratti di una copia ottocentesca, come qualcuno aveva ipotizzato, ma di un dipinto seicentesco. La riflettografia infrarossa, inoltre, ha mostrato alcuni pentimenti degni di nota, ad esempio nello sguardo. I confronti tra le versioni conosciute, e le relative documentazioni, presentati al convegno, offrono inoltre numerosi spunti per cercare tracce nei documenti su quali possano essere le versioni (una o più?) autografe caravaggesche e quali le copie.
Per leggere gli atti del convegno dovrete attendere settembre, ma se già volete vedere gli interventi dei relatori, trovate link ai video sul sito http://ilraccontodellarte.com/ e la relazione di Art-Test anche sul nostro canale YouTube (https://www.youtube.com/channel/UCh8hj11mXK5ut4ajsT8V7kA).
Dopo i saluti delle autorità, con il dibattito moderato da Bruno Santi, e l’introduzione ai lavori della prof.ssa Mina Gregori, è stata la volta degli interventi di Nicole Mayers sulle vicende che hanno portato nella collezione il dipinto ora a Kansas city, e di Cristina Terzaghi che si è concentrata sulla collezione Costa. La relazione di Angela Cerasuolo ha illustrato anche le caratteristiche tecniche del dipinto di Capodimonte, mentre Valfredo Siemoni ha relazionato sulla documentazione raccolta in merito alla provenienza del dipinto empolese. Cristina Gnoni e Sandra Pucci hanno relazionato sull’intervento di restauro e ne hanno sottolineato l’importanza nel ridare visibilità al dipinto. Dopo la relazione di Art-Test su materiali e tecniche riscontrati, Roberta Lapucci si è concentrata sugli aspetti iconografici. Marco Masseti, archeozoologo, ha quindi concluso con una interessante panoramica sulle pellicce animali utilizzate per caratterizzare la figura del santo,e di un certo ermellino ritratto da Leonardo, che poi pare tanto ermellino non fosse.
( foto di Marcantonio Perugino)
Ancora un quiz, Caravaggio ad Empoli?
Sabato 11 aprile 2015 la Chiesa di Santo Stefano degli Agostiniani di Empoli ospiterà la giornata di studi “Da Caravaggio. Il San Giovanni Battista Costa e le sue copie” moderata dal Prof. Bruno Santi.
Questo soggetto ebbe una grande fortuna, in Italia e all’estero. Ci sono almeno 8 versioni conosciute di buon livello, con diverse e controverse attribuzioni. Quali artisti hanno realizzato le varie versioni? Qual è la storia della semi-sconosciuta versione empolese? Questo dipinto, confluito nel patrimonio della chiesa di Santo Stefano grazie alla donazione di monsignor Marchetti nel 1823 e quasi illeggibile prima del restauro, si trova in un edificio che vanta una storia antica: fu eretto nel corso del Quattrocento per la confraternita degli Agostiniani, fin dal Medioevo presenti sul territorio empolese. Tra i nomi illustri di artisti che vi lavorarono troviamo infatti Masolino e Starnina ( i cui affreschi ci sono giunti in forma di frammento o sinopia), Cigoli e Cresti detto il Passignano. Ma il nome piu’ altisonante è quello di Caravaggio, legato alla Cappella della Purificazione dove si trova il San Giovanni Battista. Originale o copia? Il simposio sarà l’occasione per presentare gli studi ed i risultati del recente restauro, diretto dalla Dottoressa Maria Cristina Gnoni Mavarelli della SBAPSE di Firenze Pistoia e Prato ed affidato a Sandra Pucci, insieme agli esiti, che non possiamo anticipare, della campagna diagnostica, comprendente analisi dei materiali e riflettografia affidata ad Art-Test.
Vi aspettiamo numerosi Sabato 11 aprile dalle ore 9.30 presso la Chiesa di Santo Stefano degli Agostiniani di Empoli. L’ingresso è libero. Save the date!!
San Giovanni Battista della Misericordia di Empoli, foto di Alena Fialová
Il programma della giornata
Art-Test…da guardare!
E’ nato il canale Art Test su Youtube!
Potete finalmente vedere i video dei nostri lavori, tra cui il servizio che la trasmissione Rai Superquark dedicò alla scoperta dell’autenticità di un Caravaggio in collaborazione con Roberta Lapucci e la presentazione“Beyond Gold. More than meets the eyes” con alcuni dei risultati delle analisi su 50 dipinti della Pinacoteca di Siena come sono stati esposti al Bozar di Bruxelles in occasione dell’esposizione “Paintings from Siena: Ars Narrandi in Europe’s Gothic Age” (in programma prossimamente al Musée des Beaux-Arts di Rouen dal 21 marzo al 17 agosto 2015) e che insieme ad altri 50 dipinti (sempre appartenenti alla Pinacoteca senese) fanno parte del database “Sotto l’oro” (http://www.art-test.com/database-it/)
Vi invitiamo ad iscrivervi al nostro canale per essere sempre aggiornati su eventi, scoperte e presentazioni che vi pubblicheremo.
Cliccate sull’immagine per vedere il video sulle analisi dei dipinti di Siena!
Aggiudicato?
La notizia che, dopo circa quaranta anni di “assenza”, un Caravaggio sarà messo in vendita ha suscitato molto interesse tra stampa, curiosi e collezionisti. Tra il 27 e il 29 gennaio prossimi Christie’s proporrà, nell’ambito della Old Masters Week, l’olio su tela Fanciullo che monda un pomo di cui esistono almeno dieci versioni e la cui stima si aggira tra i 3 e i 5 milioni di dollari.
Sappiamo che un’opera con questo soggetto è stata tra le prime eseguite dal Maestro dopo il suo arrivo a Roma e che già mostrava uno dei tratti distintivi dello suo stile: l’uso e la rappresentazione della luce. Un soggetto verosimilmente ritratto dal vivo, uno dei primi esempi di fusione tra il genere della natura morta e il ritratto a mezzo busto. Numerosissimi e diversi i significati attribuiti dagli storici dell’arte al dipinto, visto ora come un’allegoria dell‘autunno, ora del senso del gusto, ora come ammonimento, ora come semplice interesse del pittore per la pittura di genere.
Ma è questa in vendita la copia originale?
Vi proponiamo un gioco: ecco quattro versioni del Fanciullo che monda un pomo . Quale direste sia l’originale?
Appartenuto alla collezione del celebre ritrattista inglese Sir Joshua Reynolds (1723-1791) il dipinto è stato esposto più volte, sia a New York, che a Londra, Napoli e Roma.Non è frequente che un Caravaggio faccia parte di una collezione privata. Art-Test Firenze ha avuto il piacere di effettuare campagne diagnostiche su diverse opere di Caravaggio di privati e non , tra cui una del medesimo soggetto che è tra quelle raffigurate.Certamente una campagna diagnostica ad hoc può aiutare a fare luce su incertezze e fugare dubbi! Le indagini scientifiche ci hanno permesso sia di fare nuove scoperte (ricordiamo l’autoritratto di Caravaggio individuato sulla brocca del Bacco degli Uffizi) sia di confermare l’autenticità (citiamo il San Girolamo scrivente dell’Oratorio della St. John’s Co-Cathedral a La Valletta, Malta).
Chi se la sentirebbe di scegliere l’opera di 5 milioni di dollari senza nessuna indagine scientifica?
Il Caravaggio di Christie’s:http://www.christies.com/LotFinder/lot_details.aspx?intObjectID=5868305#top
Un touchscreen per descrivere e indagare il ritratto di gentiluomo del Caravaggio recentemente restaurato.
E’ uno splendido esempio di gestione museale quello che mette la tecnologia al servizio del visitatore, per renderlo partecipe dei segreti e della storia di un capolavoro recentemente restaurato.
E’ il caso del Museo Civico di Montepulciano che propone una visita assolutamente innovativa per scoprire i segreti di uno dei suoi pezzi più pregiati: il “Ritratto di gentiluomo” recentemente indagato da Art-Test Firenze, restaurato da Mary Lippi, e attribuito dal Prof. Massimo Pulini, alla mano del Caravaggio.
Troppe volte le interessantissime relazioni tecniche sulle opere d’arte, di storici, esperti di diagnostica e restauratori, vengono relegate nei cassetti. La Fondazione Musei Senesi e il Comune di Montepulciano hanno invece scelto una condivisione innovativa e meritevole di queste informazioni, a tutto vantaggio della comunità di appassionati.
Per raccontare al pubblico dei visitatori la complessita’ delle vicende legate al dipinto, hanno predisposto una postazione interattiva, in italiano e in inglese, per fornire contenuti aggiuntivi rispetto ai sistemi informativi gia’ usualmente presenti in museo.
Grazie alla navigazione semplice e intuitiva del touchscreen, basata sulla gestualita’ di chi sfoglia un libro, è quindi possibile approfondire il sapere sull’opera, scorrere brani testuali e zoomare a piacimento per osservare i dettagli piu’ interessanti delle immagini.
Di quattro sezioni previste, l’ultima è dedicata al restauro e ripercorre sia l’intervento di pulitura della superficie pittorica che ha consentito di recuperare la leggibilità del dipinto, sia l’indagine diagnostica completa eseguita da Art-Test. E’ in questo capitolo che il visitatore ha la rara opportunità di conoscere in modo semplice e immediato l’ampia gamma di analisi diagnostiche che le strumentazioni all’avanguardia offrono agli esperti.
La Fluorescenza UV e l’esclusivo metodo Multilayer di stratigrafia ad immagine, la Riflettografia IR e la Radiografia, che tutte hanno rivelato ulteriori novità sulla struttura più profonda del dipinto, confermandone l’ambito e l’epoca di riferimento.
Dal Brasile il grande successo della mostra sul Caravaggio contribuisce ad aggiornare gli studi sul Maestro.
Mentre in Italia si continua a parlare della presunta attribuzione di un centinaio di disegni a Caravaggio, il Brasile accoglie con straordinario entusiasmo la rassegna temporanea “Caravaggio e i suoi seguaci”, una mostra che comprende 6 tele dipinte a olio dal Maestro e 14 opere dei “Caravaggeschi”, vissuti all’epoca dell’artista e da lui profondamente ispirati (per conoscere tutte le opere esposte, cliccare qui, alla voce “Material Complementar”).
Prorogata fino al 22 luglio presso la Casa Fiat de Cultura a Belo Horizonte, la rassegna si sposterà dal 1 agosto al 23 settembre nel prestigioso MASP – Museo d’Arte di San Paolo – la più importante pinacoteca dell’America Latina – per poi terminare in Argentina al Museo Nacional di Buenos Aires fino al 15 dicembre 2012.
L’ideazione della mostra è di Rossella Vodret, tra i principali esperti di Caravaggio in Italia e Responsabile della Soprintendenza Speciale per il Patrimonio Storico, Artistico per il Polo museale della città di Roma. In Italia il curatore è Giorgio Leone e in Brasile il critico d’arte e museologo brasiliano Fabio Malgahaes. Una condivisione culturale importante per un paese, il Brasile, che cerca costantemente di rafforzare lo scambio di esperienze con l’Italia, che è tra i cinque paesi che vi portano il maggior numero di turisti.
L’obiettivo della rassegna è mettere in luce la portata rivoluzionaria della pittura di Caravaggio e le trasformazioni che portò nell’arte della prima metà del Seicento a Roma, esponendo una serie di opere e capolavori realizzati in quel contesto e oggi in genere poco fruibili dal pubblico internazionale.
Ma non solo. Come ben specificato nell’intitolazione “Caravaggio e i suoi seguaci: conferme e problemi”, la mostra è anche occasione importante, se non indispensabile alla luce degli ultimi annunci sui lavori del maestro, per aggiornare il panorama degli studi su Caravaggio e i suoi seguaci.
In questa prospettiva, va sottolineata l’importanza del ricco catalogo della mostra, che diventa utile e completo strumento di studio.
Il volume analizza dettagliatamente ogni singola opera esposta, per la quale è presentata la motivazione della proposta di attribuzione, se ancora incerta, e illustrata l’indagine diagnostica effettuata sulla tela, con i dati e le tecniche che analizzando le diverse tracce andate perse nei secoli, nascoste da strati di vernice, hanno contribuito a riportarle alla luce.
Anche Art-Test ha parte attiva in questo confronto di dati tecnici, poichè ha fornito un interessante contributo nel catalogo in qualità di laboratorio diagnostico per le indagini effettuate sull’opera esposta “Ritratto di Cardinale”, proveniente dal patrimonio artistico degli Uffizi.
